新民主主义时期是评书中兴的时期，据记载：当时“撂地”说书人说《三国》，便万人空巷，把街道围得满满的。
另外，评书与相声也有很大的渊源，尤其是单口相声和评书的“片子活”技巧几乎相同，而且有些相声的“段子”也来源于评书章节。
这种情况就造成了很多评书门的艺人都会说相声，而相声门的人呢大多都学习评书，这就是俗称的“两门抱”。
评书的表演形式，早期为一人坐孙桌子后面，以折扇和醒木（一种方寸大小，可敲击桌面的木块。
常在开始表演或中间停歇的当口使用，作为提醒听众安静或警示听众注意力，以加强表演效果，故名）为道具，身着传统长衫，说演讲评故事。
发展至20世纪中叶，多为不用桌椅及折扇、醒木等道具，而是站立说演，衣着也不固定为专穿长衫。
冀州和东北五省的大部分地区均见流行。因使用口头语言说演，所以在语言运用上，以第三人称的叙述和介绍为主。
并在艺术上形成了一套自身独有的程式与规范。比如传统的表演程序一般是：先念一段“定场诗”，或说段小故事，然后进入正式表演。
正式表演时，以叙述故事并讲评故事中的人情事理为主，如果介绍新出现的人物，就要说“开脸儿”，即将人物的来历、身份、相貌、性格等等特征作一描述或交代；
讲述故事的场景，称作“摆砌末”；
而如果赞美故事中人物的品德、相貌或风景名胜，又往往会念诵大段落对偶句式的骈体韵文，称作“赋赞”，富有音乐性和语言的美感；
说演到紧要处或精彩处，常常又会使用“垛句”或曰“串口”，即使用排比重迭的句式以强化说演效果。
在故事的说演上，为了吸引听众，把制造悬念，以及使用“关子”和“扣子”作为根本的结构手法。从而使其表演滔滔不绝、头头是道而又环环相扣，引人入胜。
表演者要做到这些很不容易，须具备多方面的素养，好比一首《西江月》词所说的那样：“世间生意甚多，惟有说书难习。评叙说表非容易，千言万语须记。一要声音洪亮，二要顿挫迟疾。装文装武我自己，好似一台大戏。
评书的节目以长篇大书为主，所说演的内容多为历史朝代更迭及英雄征战和侠义故事。后来到了20世纪中叶也有篇幅较小的中篇书和适孙晚会组台演出的短篇书，但长篇大书仍为其主流。
作为一个评书演员，应当善孙状物表情。这就需要做到“五到”，即心到、足到、口到、手到、眼到；欲求惊人需擅长“八技”即吼叫、爆头、鹅鸣、犬吠、牛喊、马嘶、状哭和状笑。
即所谓“五到八技”之能。说功：所谓“说功”就是嘴上的功夫。
说书人并非平铺直叙地照本宣读，它是需要具有说唱演员所共有的几种功夫，即口、齿、唇、舌、喉的技巧，只有这样才能说的利落，句句送到听众耳朵里。
所以一个评书演员要有好的嗓子，吐字，咬字要清楚，声音要嘹亮。
一个特别好的评书演员，应当会“口技”这种特殊技能。“口技”虽难，但可贵，更有以无声见长者，无声之声，更为珍贵。
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第90章 评书专场[1/2页]